文：吳健成（啟動音樂 音樂總監）
前期階段 (詞/曲、編曲、吉他/貝斯、弦樂)
中期階段 (錄音室錄製、配唱和聲、聲音編輯、剪輯、音準校正)
後期階段 (混音、混音房/混音空間、後期母帶處理)
前期階段
詞/曲（行情價3萬以上）
生產一首歌取，首當其衝的就是「詞與曲」，詞曲嚴格來說沒有公定價格，業界一般會用「預付版稅」來支付，「詞」大約每首12,000元；曲則是每首18,000元。所謂的預付版稅就是先把「詞/曲」可能的收益預支給你，當歌曲的收益超過預付的價錢時，創作者就能繼續收錢。
若創作者在業界火紅或是知名度高，他的價碼當然會跟著水漲船高，預付版稅的金額當然也會跟著成長。但也因為創作者從默默無名到大師等級不同，規範較難，因此預付單價超過5萬，甚至10萬都有可能。
編曲（行情價3萬以上）
編曲是甚麼呢？簡單的說，就是大家上KTV飆歌，墊在你歌聲上的背景音樂。一首歌的好壞，編曲占了很大的分數，業界有句俗話：「好的編曲送你上天堂，壞的編曲送你下地獄」就是說一首好的編曲能讓歌曲加分不少，這部份也因為編曲師等級不同，價碼有高有低。
吉他/貝斯（行情價6000以上）
在編曲之中，有些樂器無法被電腦音源或是硬體音源取代，這些月地大多是弦樂類的樂器，偏偏大部分的編曲師都是keyboard手，因此絃樂器的樂手不可或缺，最常見的就是吉他手、貝斯手。樂手的價碼依他們的等級往上增加，從對基本的6000到一首3萬都有可能，當然製作預算充足，也可以請外國的大師來替你彈，但價格方面絕對是天價。
弦樂（行情價3萬以上）
除了基本樂團配置的吉他和貝斯之外，其他的弦樂器樂手的價格又更貴了，更別說要搞個交響樂團來搭配，預算照不同的需求可能會一飛沖天。現在的樂曲製作預算越來越少，如果製作預算不夠的話，有些人會使用虛擬音源，而如果製作預算足夠的話，選擇搭配真正的弦樂，歌曲的質地就能更上一階，弦樂器的價格通常需要分成三個部分：編寫、錄音室、樂手，3萬元以上是非常常見的價格。
中期階段
錄音室（行情價2萬以上）
以台北的錄音室－千萬錄音室為例，錄音室含錄音師基本價格是「1小時2,500元」，錄製一首歌所需時間，最少為「歌手錄製8小時」、「和聲錄製4小時」，加加總總大致上就是錄音時「實際價格」，因為預算的關係，音樂製作人常常也得扮演起「錄音師」的角色，省掉錄音師的費用，這也是為什麼江湖上謠傳一句話：「當錄音師壓力很大，動作不能比製作人慢，不然就沒飯吃了」。
配唱（行情價2萬以上）
所謂的配唱，就像是指導演員演技的導演一樣，配唱就是指導歌手在技巧、情感及詮釋歌曲的工作，當然配唱的價格依老師等級不同而起伏。許多音樂製作人也具備配唱的能力，為了減低預算，製作人自己和演唱者溝通、擔當配唱工作也屢見不鮮。
和聲（行情價8,000以上）
和聲是編曲裡重要的一環，好的和聲能夠讓「主聲軌」不那麼孤單，歌曲的豐富度提高，歌曲也能顯得更為出色。同樣的，和聲的價格也要依照老師的等級和名氣來定奪，近年來歌曲預算降低，背景歌手、和聲歌手往往首先被剃除，前陣子的紀錄片《伴唱人生》就在講述漸漸找不到工作的和聲歌手的故事。
聲音編輯、剪輯、音準校正（行情價3萬以上）
這個部份常使人誤解，以為這是「錄音師」的工作，事實上錄音師只負責錄音，聲音的剪輯、校正工作大多落在音樂製作人身上，因此這裡的預算往往是包含在製作人的費用上。
後期階段
混音（行情價1萬以上）
混音，也就是大家常聽到的「咪歌」，混因的工作內容是將歌曲的每個樂器、人聲的「分軌檔」，進行音量大小平衡，空間殘響、音色處理、聲音的定位，並處理樂器情緒動態。「音訊」或是否讓音軌用特別的硬體處理，來達成製作人想要的感覺，得到最適合這首歌曲的聲音、調整到最完美的狀態。混音師的工作可以說是最重要的工作也不一定，所以也有人說混音師跟編曲師一樣，擁有決定一首歌是天堂還是地獄的能力。
混音房/混音空間（行情價1萬以上）
混音室的價格取決於設備及環境。硬體設備的好壞會影響歌曲最後的品質，以千萬錄音室為例，混音室出租的費用為大約為：使用一次2萬至2.5萬元。
後期母帶處理（行情價4000以上）
後期母帶處理常常與混音搞混，兩者是完全不同的工作。混音師要處理的是：所有的樂器及音軌，如何能讓歌曲達到完美的音量平衡、是否需要加效果來處理。而後期母帶處理則是「混音師工作階段後」所出來剩下的立體聲檔案左、右聲道。大抵來說後期母帶處理是整個聲音的「空間力度」表現的調整，延續製作人、歌手、混音師詮釋的方向，加以強化。一張專輯許多首歌時，每首歌的音量需要平衡，才不會造成聽歌時每首歌的音量不固定。
詞曲3萬＋編曲3萬＋混音2萬＋後期母帶處理4千＋製作人費用3萬＝11萬4千元
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